Und drinnen ist sogar ein kleines Comicheft. Dazu kommen noch wirklich lohnende Extras, wie alle Episoden von James Gunns Internet-Serie „PG Porn“ (u. a. mit Nathan „Captain Hammer“ Fillion). Lediglich, dass sie ausgerechnet Comic Sans für einen Teil der Promotion verwendet haben und die zweite Scheibe mit den Extras keine Blu-Ray sondern nur eine DVD ist, trübt das Gesamtbild leicht (allerdings wären ein Großteil der Extras wohl eh nicht in HD vorgelegen) …

Dennoch: Ich bin sehr begeistert!

Die Story

Ein Meteor stürzt in den Dreißiger Jahren in einem Tal in Süddeutschland ab. Wissenschaftlern gelingt es nicht, das abgestürzte Objekt richtig zu analysieren – sie bemerken nur nach einiger Zeit eine Farbe in einem bisher auf der Erde unbekannten Spektrum. Einige Zeit später gehen seltsame Phänomene in diesem Tal vor. Erst tragen die Bäume riesige, aber ungenießbare Früchte. Dann zerfallen Pilze innerhalb weniger Augenblicke nach Berührung zu Staub und die Menschen verlieren langsam, aber unaufhaltsam den Verstand – während sie etwas an der Flucht hindert.

Andere Zeitebene: In den Siebziger Jahren begibt sich der Sohn eines US-Soldaten aus Arkham auf die Suche nach seinem verschollenen Vater in dem ehemaligen Besatzungsgebiet in Deutschland. Er findet das Tal, dass gerade geräumt wurde, da es für einen Stausee überflutet werden soll, und dort einen Augenzeugen der Ereignisse von damals. Schrittweise setzt sich ein Puzzle zusammen, dass so nicht wirklich rational fassbar ist.

Die Umsetzung

Zwei Filmstudenten haben sich die Kurzgeschichte „Die Farbe aus dem All“ von H. P. Lovecraft vorgenommen. Mit einem geringen Budget, wenigen Förderern, teilweise geliehener Ausrüstung und nahezu unbekannten Schauspielern, aber dafür umso mehr Elan machten Sie sich unerschrocken ans Werk. Dabei wurde der gesamte Film in schwarz-weiß gedreht. Lediglich die „Farbe“ durchbricht dieses Stilmittel und erstrahlt in einem grellem Lila/Pink-Ton. Gedreht wurde unter teils widrigen Umständen, größtenteils in öffentlichen Freilichtmuseen.

Der Film erlebte Ende 2010 seine Uraufführung und spielte seitdem auf wenigen Festivals. Die DVD und die Blu-Ray sind nahezu ausschließlich über den Eigenvertrieb via Internet zu bekommen, preislich gehen sie mit 14,49 €/18,49 € (zzgl. 2,– € Versand) durchaus noch in Ordnung. Die vorliegende Blu-Ray lag in einem simplen Digi-Pak, dessen Format aber eigentlich für DVDs vorgesehen ist (also etwas höher als eine normale Blu-Ray-Verpackung ist), was nur die verrücktesten Sammler weiter stören sollte.

Dem Film liegt ein Werbezettel für das Cthulhu-Rollenspiel von Pegasus bei.

Die Kritik

Schwarz-weiß als Stilmittel findet man heutzutage nur noch sehr selten in Filmen. Dennoch ist es immer noch sehr interessant, was auch „Das weiße Band“ von Michael Haneke 2009 mit absolut scharfen und beeindruckenden Bildern gezeigt hat. Die Bilder von „Die Farbe“ sind nicht so knackig wie bei Haneke, aber wissen dennoch visuell durchaus zu überraschen. Die Spezialeffekte sind ebenfalls durchweg gelungen, lediglich in einer Szene setzt sich der Rand eines Weltall-Fotos der Erde zu deutlich und irritierend vom Hintergrund ab (verschiedene Schwarztöne).

Die Geschichte aus dem Lovecraft’schen Universum der 20er Jahre wurde von Regisseur, Produzent, Cutter und Drehbuchautor Huan Vu aus den USA größtenteils nach Deutschland durch einen Kunstgriff verfrachtet. Er gewinnt dadurch allerdings nicht wirklich etwas Substanzielles hinzu – die Rahmenhandlung bietet eigentlich nur den Vorteil, einen Anknüpfungspunkt für das Lovecraft’sche Arkham zu schaffen – was natürlich die Fans des Mythos begeistert, alle andere aber kalt lassen muss. Im Gegenteil hätte eine vollständige Verschiebung nach Deutschland mit einigen Ungereimtheiten aufgeräumt: Der angeblich nur leidlich deutsch sprechende Sohn (so wird es etabliert) wird später detailreich die ganze grausige Geschichte erzählt – die dieser natürlich (aufgrund der Theatralik) nicht unterbrechen darf und daher plötzlich problemlos Deutsch verstehen können muss. Eine deutsche Familiengeschichte hätte hier vermutlich besser funktioniert. Dazu kommt das Problem, dass nicht alle englischsprachigen Rollen auch von Muttersprachlern gesprochen werden, wobei dies weniger ins Gewicht fällt (wenn man bedenkt, wie hahnebüchend schlecht bisweilen auch in großen Hollywood-Produktionen Deutsch gesprochen wird). Man hat die Wahl zwischen unterschiedlichen Untertiteln, allerdings irritieren diese zumindest auf der Blu-Ray-Version durch eine leichte gelbe Färbung vor dem Schwarz-Weiß-Bild. Sie lassen sich allerdings ausschalten.

An anderer Stelle kommt der Horror für meinen Geschmack dann auch etwas zu kurz. Zwar wird vieles der Vorstellungskraft der Zuschauer überlassen (was sehr viel effektiver sein kann als jeder Spezialeffekt), aber manches hätte man halt doch noch gerne gesehen und nicht nur beschrieben bekommen. Wenn schon beschrieben wird, dass es im Wald von sich selbst bewegende Äste auch bei sonstiger Windstille gibt, dann will man bei der nächsten Waldszene auch etwas in der Art sehen. Oder man verzichtet halt auf weitere Waldszenen. Und: der eine in sich zerfallene Pilz wirkt visuell faszinierend und eindrucksvoll – aber eigentlich sollte hier doch mehr als „nur“ ein Pilz verrotten und zu Staub werden, oder?

Dennoch muss man auch viele Aspekte des Films deutlich loben. Die Ausstattung wurde mit viel Liebe zum Detail getroffen, die Wahl, in Freilichtmuseen zu drehen, gibt dem Film eine authentische Note, wie auch die Autos der Siebziger Jahre samt alten Kennzeichen. Die schauspielerischen Leistungen sind durch die Bank ausreichend bis gut. Und auch die Filmmusik reichert mit recht simplen, aber eindrucksvollen Stücken die Stimmung an – kein Stück drängt sich unangenehm in den Vordergrund, das ist auch eine wichtige Leistung. Loben darf man auch noch die Kameraführung, die immer wieder auch einmal außergewöhnliche Einstellungen findet. Trotz 720p-HD-Video-Kamera zeigt der Film mitnichten ein Video-Look, sondern ähnelt den klassischen 35-mm. Letztlich gefällt mir die Wahl für die Darstellung der „Farbe“ außerordentlich gut, sie unterstützen sehr gut die Fremdartigkeit dieser „Substanz“ und geben ihr etwas überraschend plastisches.

Für Horror-Fans, die subtileren und langsamen Schrecken den großen Splatter-Hammer vorziehen, durchaus ein kleiner Geheim-Tipp. Und für Cthulhu-Fans sowieso.

„Die Farbe“ (D, 2010)

Regie: Huan Vu. 1:25h

★★★★★★★☆☆☆

www.die-farbe.com

Doch dann tauchte der Film überraschenderweise in Woche Drei im Spielplan eines Hamburger Multiplexkinos auf. Zwar nur in Vorstellungen um 17:00 und 23:00 Uhr, aber: immerhin.

Wir haben uns dann entschlossen, den Film diese Freitag Nacht anzugucken. Reservierte Karten abgeholt, noch kurz ins Restaurant gesetzt, Cola am Counter besorgt und dann am Kartenabreißer vorbei in den Saal gegangen. Doch da erwartete uns eine „unangenehme“ Überraschung: ein Hinweisschild, nachdem der Film in der Originalfassung in Englisch gezeigt werden würde.

Moment? Haben wir da etwas übersehen?

Nein. Im Internet stand definitiv nichts von einer OV (mittlerweile wurde es zumindest auf der Seite des UCI nachgetragen; Kino-Fahrplan.de, Google oder Kino.de wissen davon immer noch nix). Am nervigen Telefoncomputer zur Reservierung wurde nicht darauf hingewiesen. Am Counter hat man auch keinen Ton in dieser Hinsicht gesagt (angeblich hing da aber irgendwo zwischen all der Werbung ein Schild).

Im Prinzip ist eine OV ja durchaus begrüßenswert, da wir aber einen Freund dabei hatten, dessen Englischkenntnisse einfach nicht fürs Kino ausreichen, war das mehr als daneben. Immerhin haben sie ihm nach der Beschwerde anstandslos sein Ticket erstattet, dennoch: was soll dieser Mist?

Der Film war eine Augenweide in der Animation und allein deswegen es wert, ihn auf der Leinwand zu sehen – auch wenn die Story in Teilen recht hanebüchen war.  Es waren aber insgesamt gerade mal 9 Menschen im Kinosaal.

Sicher: dieser Film ist kein Kassenschlager und hat auch nicht das Zeug dazu. Und Kino ist letztlich ein Geschäft. Aber: hier wird ein Potenzial komplett weggeworfen; nein, man bekommt das Gefühl aufgedrängt, dass dieser Film sabotiert werden soll. Und an solchen Stellen fragt man sich wirklich, ob Kino wirklich noch das„Größte ist“, wie die Eigenwerbung suggeriert.

Mit solchen Aktionen jedenfalls vermiesen die Filmverleiher uns den Kinogenuss. Und anstelle 9,50 € fürs Ticket hätte ich auch geringfügig mehr (9,95 £) in Großbritannien in die DVD investieren können – die hat ja auch keinen deutschen Ton.

Dass er dabei starke Anleihen an Carl Sagan nimmt, macht den Film meiner Meinung sogar noch sehenswerter. Jedenfalls erinnert er mich daran, warum ich das Science-Fiction-Genre so stark bevorzuge.

Doch das kleine Wunder geschah: die Serie mobilisierte weltweit Fans, die DVD-Verkaufszahlen waren hervorragend, RTL kaufte die Rechte in Deutschland und synchronisierte die Serie, konnte sich aber nie zu einer Ausstrahlung durchringen. Letztlich erschien die fertig synchronisierte Serie als DVD-Box auch hier zu lande und fand durchaus einige Liebhaber. 2005, von dem Erfolg verwirrt, gab ein anderes Hollywoodstudio, Universal, der Serie eine zweite Chance – allerdings auf der großen Leinwand. Serenity hieß der Film und lockte Millionen Zuschauer in die Kinos. Dennoch spielte der Film seine Produktionskosten letztlich nicht wieder ein (wenn auch knapp). Auch in Deutschland wollten ihn sich gerade einmal knapp über 163.000 Zuschauer in den Kinos ansehen – was auch daran liegen konnte, dass der Großteil des Publikums die Vorläuferserie mangels TV-Ausstrahlung eben nicht kannte. Zu wenig für eine weitere Erfolgsgeschichte.

RTL hat mittlerweile längst den Film Serenity gezeigt (ohne besonders gute Quoten). Und jetzt, sieben Jahre später, bringt der kleine RTL-Tochtersender SuperRTL nun die Serie. Spät abends am Sonnabend. Also auf einen Sendeplatz und einem Sender, den zu der Zeit am Wochenende kaum einer finden wird.

Irgendwie ist das Karma.

Das durchaus gelungene englische Rollenspiel-Regelwerk zu Serie und Film erschien 2005 unter dem Namen Serenity Roleplaying Game bei Margaret Weis Productions, Ltd. Es ist auch heute noch lieferbar und es ist sogar für Ende dieses Monats ein weiterer Quellenband namens Big Damn Heroes Handbook angekündigt.

“You can’t stop the signal.”

The Verse

63,5×96,5 cm groß. Kostenpunkt: 26,95–34,95 US-$ plus Versand. Soll demnächst auch die offizielle Grundlagen für die Karten im Serenity-RPG sein. Mehr unter: http://www.fireflyshipworks.com/2008/11/map-of-the-verse/

Da auch Jahre nach dem Ende der Serie ist diese immer noch ein Verkaufsschlager im DVD-Bereich. Daher hat nun Warner Bros. JMS die Chance für eine Direct-to-DVD-Veröffentlichung gegeben. Unter dem Titel „The Lost Tales“ (dt. „Vergessene Legenden“) erscheinen nun erstmals zwei Geschichten á 45 Minuten die lose miteinander verbunden sind (also insgesamt 90 Minuten) auf DVD (ab 24. August 2007 auch in Deutschland erhältlich). Nachteil: Ein geringeres Produktionsbudget lassen nur eine Handvoll Schauspieler zu. Aber: Bei erfolgreichen DVD-Verkäufen hat Warner dann auch Fortsetzungen in Aussicht gestellt.

Achtung: Einige leichte Spoiler voraus!

Ein Vorspann mit der wunderbaren Musik von Christopher Franke empfängt einen und gibt sofort eine kribbelige Nostalgiestimmung. Wir sehen das Ende der Station und werden dann im Vorspann in der Zeit zurückgeworfen und sehen dann die Station wieder aufgebaut. Immerhin: Zehn Jahre sind vergangen, seitdem Sheridan die Station verlassen hatte. Und jetzt gibt es auch die vergilbten Fotos der Hauptcharaktere, seufz! Allerdings fehlen dort doch einige – wo ist Ivanova? Dafür ist Lochley dabei, ich war aber eigentlich nie ein großer Fan von ihr.

Und entsprechend enttäuscht bin ich dann auch, dass die erste Geschichte sich um sie dreht. Aber gut, es ist immerhin nach Jahren das erste Babylon 5 Material wieder, da muss ich mich freuen. Doch dann kommt es zu einer doch sehr Kammerspiel-ähnlichen Story. Ein Crewman scheint vom Teufel besessen zu sein, seltsame Phänomene, die um ihn passieren, lassen jedenfalls darauf deuten. Und so hat Lochley einen Priester angefordert, damit dieser einen Exorzismus an ihn durchführt. Doch irgendwas stimmt da nicht, es scheint fast, als wollte der Teufel exorziert werden.

Die zweite Geschichte beginnt auf Minbar. Sheridan steigt in ein Schiff um aus repräsentativen Gründen zum Jahrestag der Interstellaren Allianz nach Babylon 5 zu reisen. Auf der Reise gibt er zunächst ein sehr nostalgisches und pathetisches Interview an eine ISN Reporterin (Teryl Rothery), aber für so etwas lieben wir ja die Feder von JMS. Danach wird er vom Technomagier Galen (bekannt aus der Ablegerserie „Crusade“) in seinen Träumen aufgesucht, der ihm eine sehr düstere Zukunftsvision übermittelt: Der centaurische Prinz Vintari, der ebenfalls an Bord des Schiffes mitreist, wird in einigen Jahrzehnten als Kaiser einen blutigen Krieg gegen die Menschheit führen. Daher muss dieser bereits jetzt getötet werden. Ein fingierter Unfall beim Übersetzen auf die Station soll dies bewerkstelligen. Doch Sheridan kommen Zweifel.

Beides sind eindeutig Kammerspiele. Beide Episoden kommen mit gerade einmal drei Hauptfiguren und vier Nebenfiguren aus plus ein paar wenige Statisten. Entsprechend fehlt einen irgendwie ein sarkastischer Kommentar eines Garibaldi oder Ivanova oder ein nachdenklicher Hinweis von Delenn oder G’Kar. Mittlerweile sind zwei wichtige Darsteller der Serie gestorben (G’Kar-Darsteller Andreas Katsulas sowie Franklin-Darsteller Robert Biggs), denen auch mit einer wunderschönen Dialogzeile gedacht wird. Aber Babylon 5 war immer eine Serie, die von einem Ensemble vorangetrieben worden ist. Und das fehlt hier eindeutig. Man bekommt dadurch mehr das Gefühl einem Bühnenstück beizuwohnen denn einer Science Fiction Serie. Einige wenige, durchaus sehr gute CGI-Effekte, versuchen das ganze aufzulockern und nur wenige Sets sind nicht am Computer nachträglich eingefügt worden. Man merkt hier das geringere Budget, mit dem diese entstanden sind.

Und einige Extras wurden der DVD spendiert. Interviews mit JMS und den Hauptdarstellern, Gedenken an Andreas Katsulas (G’Kar) und Richard Biggs (Dr. Franklin), Produktionstagebücher und eine FAQ-Sektion, in der JMS Fragen der Fans beantwortet (allesamt mit deutschen Untertiteln).

Das Versprechen von Warner Bros. und JMS: Wenn genügend DVDs verkauft werden, gibt es Nachschub. Allein dadurch lohnt es sich natürlich, in die DVD zu investieren. Doch ob die Qualität je wieder an das großartige Meisterwerk der fünf Staffeln Babylon 5 heranreichen wird, bleibt für mich nach dieser DVD leider doch fraglich.

• Note (Episode Eins): 6,5 von 10 Punkten – Note (Episode Zwei): 7,0 von 10 Punkten

Rollenspiel 2006

Rollenspieltechnisch war 2006 für mich vor allem eines der vielen Wechsel. Ich hatte wirklich stark damit zu kämpfen, dass in diversen meiner Runden Leute ausgeschieden sind. Die meisten sicherlich aus Zeitgründen, in ein paar Fällen merkten wir aber, dass die Spielweise einfach nicht mehr so richtig zueinander passten. Ich bin daran ganz sicher nicht schuldlos, da ich mich auch selbst sehr weiterentwickelt habe im Rollenspiel. Dazu gehören sicherlich Erkenntnisse im Bereich der Rollenspieltheorie. Ich weiß jetzt, was mir am Rollenspiel viel Spaß macht (verschrobene Charaktere mit festgelegten Bahnen und Zielen in komplexen Geschichten, ähnlich angelegt der Erzählweise von großartigen TV-Serien wie Babylon 5 oder Battlestar Galactica) und woran ich weniger Spaß habe (große strategische Überlegungen mit vielen Regeloptionen). Aus einem D&D-Spieler wurde immer mehr ein Fan von großen Kampagnen mit relativ wenig Würfelei.

Sowohl als Spieler als auch als Meister hatte ich daher meine Lieblingsrunden im Star Trek Bereich. In Martins Star Trek Runde baute ich mir ein absolut durchgeknalltes Konzept an dem ich einfach enorm viel Spaß hatte. Doch leider scheiterte die Runde letztlich daran, dass die Story verebbte und wir uns nur noch im Kreis auf einen Planeten drehten, dazu kam die Realisierung einiger Spieler, dass sie doch lieber im Fantasy-Genre spielen wollten. Zum Jahresende haben wir die Runde daher aufgelöst, sehr zu meinen Bedauern.

Meine eigene Star Trek Guardian Runde steuert ebenfalls mit großen Schritten auf ein Ende zu. Dies ist aber ein geplantes, vielmehr eines, dass ich bereits vor nun mehr fast fünf Jahren einmal gesetzt habe. Trotz diverser Spieler- und Charakterwechsel ist diese Runde doch immer eine der wichtigsten in meinem Portfolio geblieben. Und ich finde es wichtig, dass eine so groß aufgezogene Kampagne auch ein festes Ende haben kann. Mit den Spielern ist aber dennoch vereinbart, dass wir im Anschluss ein Spin-Off starten wollen.

Bei meinen anderen Runden gab es zwei Relaunches. Meine zweiwöchentliche Stargate-Runde hatte sich einfach festgefahren. Schuld daran war niemand so richtig allein, letztlich war es eine Mischung aus der Tatsache, dass ich meinen Kampagnen-Plot in eine Sackgasse manövriert hatte, nachdem der Haupterzählfaden über sich konkurrierende aufgestiegene Wesen plötzlich in der neunten Staffel der Serie sich wiederfand, sowie der Umstand, dass diverse Spieler aus Zeitgründen ausscheiden mussten und damit auch die Charakterkonstellation einfach nicht mehr miteinander harmonierte. Beim Relaunch entschlossen wir uns daher einen reinen Tisch zu machen und bei dem neuen Pitch für die Runde (Methoden von Primetime Adventures und Universalis erfolgreich zweckentfremdet) ist die Runde dann plötzlich auf eine Firefly-ähnliche Konstellation umgeschwenkt. Daher nahmen wir dann auch gleich das entsprechende Rollenspielsystem Serenity und Yúan Fèn entstand.

Die LodlanD-Runde hingegen erlebte ebenfalls einen drastischen Spielerschwund. Gestartet als eine Art „CSI Lodt“ waren wir in mehreren komplexen Fällen involviert, doch dann sind ausgerechnet die Spieler aus Zeit- und Ortsgründen (Umzug) ausgestiegen, die auf dieses Genre (Krimi) besonders Lust hatten. Daher haben wir dann einen Schlussstrich gezogen und mit Unknown Armies einen Ausflug ins Mystery-Genre begonnen. Momentan jagen meine Spieler da noch dem Maskottchen der Fußballweltmeisterschaft (s. Abenteuer aus dem Spielleiterschirm) nach.

Mit Frank, Harald, Martin und später Verena durfte ich dann diverse Independent Rollenspiele kennen lernen (s. a. Franks Wilde Lande Blog und Haralds Blackbox). Nach Dogs in the Vineyard (wunderschönes Würfelssystem, nur das Setting finde ich doch gewöhnungsbedürftig) und Sorcerer (abgedrehte Runde mit knallharten aber guten Ende) sowie je einem One-Shot in All Flesh Must Be Eaten (durfte durch Genickbruch und zweimaligen Überfahren durch eines Feuerwehrwagens sterben, nachdem mich Klein-Timmy aus dem Glockenturm angesprungen hatte) und einem extrem wirren One-Shot Capes war es dann vor allem The Shadow of Yesterday, das mich wirklich begeisterte. Ein wirklich geniales Fantasy-System mit grandiosen, spielbereichernden Mechanismen (Auffüllen von Würfelpools durch Verausgabung, Kulturgenuß und Sex) hat mich vor allem der Erfahrungspunkte „on the fly“-Einsatz positiv überrascht. Es bereichert das Spiel grandios, wenn man direkt dann steigern kann, wenn man genau das braucht. Sicher ist das nur bei stufenlosen Systemen denkbar, aber wenn man kurz noch steigern kann, bevor man ausgerechnet jetzt über den steilen Hang klettern muss, ist das eigentlich wirklich eine Art „Learning by doing“ und befriedigt nebenbei das innere Munchkin (und macht daher auch einfach Spaß). Daher auch glatt zu Siebte See übernommen.

Teile dieser Runde waren es dann auch, die mich erstmalig zur Hannover Spielt überredeten. Am Sonntag morgen bin ich dann für eine einzige Rollenspielrunde dorthin gefahren (ok, ich hatte immerhin mit Chris angenehme Begleitung im Auto), in der Martin ein mehrstündiges Exposé über Artesia gehalten hatte und wir dann doch ein wenig auch zum Spielen gekommen sind. Das System machte einen gemischten Eindruck auf mich, sehr martialisch und viele Schlachten beinhaltend, aber dennoch sehr durchdacht und mit Details ausgefüllt. Besonders die Charaktererschaffung war einfach klasse und machte Lust auf mehr.

Im September hatte ich nach langer Zeit endlich mal eine Woche Urlaub und verbrachte die mit 10 weiteren Chaoten in einem Ferienhaus in Dänemark an der Nordsee. Natürlich hatten wir insgesamt vier der Abende mit Rollenspiel gefüllt (ja, drei durfte ich meistern) und an einem durfte ich von Jan Exalted kennenlernen. Meine bisherigen Erfahrungen mit dem Storyteller-System von WW waren eher gemischt gewesen, Exalted bietet jedoch meiner Meinung nach ein sehr ansprechendes Kampfsystem und hat den Manga-Aspekt, so ich das beurteilen kann, sehr schön umgesetzt (muss mir irgendwann wirklich mal Weapons of the Gods angucken).

Ansonsten habe ich dieses Jahr dank eBay meine Buffy RPG Sammlung ausbauen können (und in der Runde von Scotty auch meinen Watcher weiter leiden lassen können), habe mir mit Blue Planet einen weiteren Staubfänger in die Regale gesetzt (werde ich wohl nie spielen, aber das System ist klasse und war im Ausverkauf), und viel Geld in Independent und kleinere Rollenspiele gesetzt (u. a. Dogs in the Vineyard, Sorcerer, The Shadow of Yesterday, Universalis, Agon, With Great Power, Capes, My Life with Master, The Shab-Al-Hiri Roach, Covenant, Don’t Rest Your Head, The Princes‘ Kingdom, Space and Steel und Kobolde). Viel zu viel Auswahl für weitere Runden also.

Kino 2006

Meine persönlichen Kino-Charts 2006, samt Einschätzung, ob ich mir einen Film auch auf DVD holen werde:

10. A Scanner Darkly
– Lief er überhaupt im regulären Kino? Ich habe ihn auf dem Fantasy Filmfest sehen können und fand ihn enorm … äh … verwirrend. Dennoch sehr unterhaltsam und eine Philip K. Dick Story. (DVD-Kaufabsicht: Wohl eher nicht).

09. Superman Returns
– Leider etwas untergegangen, obwohl der Film diverse Verneigungen vor dem grandiosen Original machte. (DVD-Kaufabsicht: Habe ihn schon billig geschossen)

08. Little Miss Sunshine
– Wenn man diesen Film sieht, wird einem klar, wie herrlich normal doch die eigene Familie ist. (DVD-Kaufabsicht: Wohl eher nicht)

07. V wie Vendetta
– „Remember, remember the 5th of November.“ Einfach grandiose Verfilmung der Graphic Novel. (DVD-Kaufabsicht: Wenn der Film mal unter 10 € liegt)

06. Departed: Unter Feinden
– Spannendes Verwirrspiel zwischen Undercover-Männer zwischen Mafia und Polizei. Trotz oder gerade wegen Leonardo DiCaprio amsehnlich. (DVD-Kaufabsicht: Wenn der Film mal unter 10 € liegt)

05. Inside Man
– Wie ein ausgerechnet ein Banküberfall Spike Lees bisher bester Film wurde. (DVD-Kaufabsicht: Wenn der Film mal unter 10 € liegt)

04. James Bond – Casino Royale
– Manchmal macht man einfach alles richtig. Selbst die Logikfehler gehören zum richtigen Bond-Feeling dazu. Nur Q fehlte mir doch. (DVD-Kaufabsicht: Vielleicht irgendwann mal, wenn der 100 Pack James Bond Filme zu kaufen ist)

03. Das Parfüm
– Oppulenter Historienfilm nach Bestsellervorlage von Tom Tykwer. Tom Tykwer. Muss ich mehr sagen? (DVD-Kaufabsicht: Öhm, vielleicht mal)

02. Brick
– Die Überraschung des Fantasy Filmfests sorgte nicht nur für akuten Sitzplatzmangel, sondern auch für ein neues grandioses Genre: Teen-Neo-Noir. (DVD-Kaufabsicht: Wenn es ihn auch außer dem superteuren UK-Import gibt, sofort)

01. Children of Men
– Grandiose Verfilmung eines postapokalyptischen Stoffes, noch herausragendere Kameraführungen teilweise minutenlang ohne Schnitt. Und dabei die so einfache Botschaft, dass ohne Kinder jede Hoffnung fehlt. Siehe auch @YouTube: „Why Children of Men should be nominated for best picture“ (DVD-Kaufabsicht: Sofort)

TV 2006

Immer mehr wird ersichtlich, dass man sich als Serienfan im Ausland bedienen muss. Bestes Beispiel das grandiose Battlestar Galactica: Während RTL II hierzulande die Serienausstrahlung einfach unguckbar durch ständige Einblendungen von Werbung macht, bekommt man die DVD-Box der zweiten Staffel bereits für 23 Euro frei Haus. Leider macht Battlestar Galactica auch inhaltlich für meinen Geschmack zur Zeit eine kleine Durststrecke durch, ich bin aber noch zuversichtlich, dass diese grandiose Serie sich wieder fangen wird.

Diese Hoffnung habe ich bei Lost leider immer weniger. Die Autoren verfangen sich zusehend in immer weiteren Mysterien, ohne dass sie großartig alte auflösen und damit die Geschichte auch mal ein wenig voranbringen. In den USA macht ihnen daher der Seriennewcomer Heroes auch schon arg zu schaffen, dort werden aufgestellte Rätsel einige Folgen später auch tatsächlich bereits aufgelöst. Und gerade deswegen bleibt der Zuschauer auch bei der Stange.

Die Briten haben währenddessen ihr Doctor Who Franchise erfolgreich weiter ausgebaut und mit Torchwood bereits einen sehr guten Ableger für ein erwachseneres Publikum kreiert, der auch vor einem bisexuellen Hauptcharakter nicht zurückschreckt, und mit The Sarah Jane Adventures das gleiche für Kinder geschafft. Beides gucken Fans jedoch gleichermaßen gerne und begeistert mit. Lediglich die Neuauflage von Robin Hood als TV-Serie gefällt noch nicht so ganz.

Eine andere ebenfalls grandiose Serie habe ich allerdings zunächst übersehen. Dr. House ist für mich eine der grandiosesten Neuentdeckungen der TV-Serien der letzten Jahre, die Verknüpfung von einem absoluten Ar*****ch als Hauptcharakter mit CSI-ähnlichem Aufspüren von Krankheiten ist einfach genial und unterhaltsam zu gleich. Und dabei läuft die Serie sogar im Hauptprogramm eines großen TV-Senders hier in Deutschland und wurde nicht, wie andere grandiose Serien ins Randprogramm abgeschoben (s. Veronica Mars erst am ZDF Sonnabend Nachmittag und dann im Mittwoch Nachtprogramm, oder die letzte Ruhe, die jetzt Vox dem einstigen Zugpferd Six Feet Under im Sonnabend Nachtprogramm beschert).

Sonstiges

2006 war für mich persönlich ein Jahr mit einigen Höhen und mehreren Durststrecken, die aber alle erstmal überstanden sind. Besonders zum Jahresende war das berufliche Chaos einfach schier unüberwindlich, daher litten auch die Beiträge hier im Blog sichtlich. Aber in meiner aktuellen Branche ist die Zeit vor Weihnachten wohl generell ein einziges Durcheinander.

Mit dem Jahreswechsel habe ich den Werbebereich des Blogs renoviert. Ich bin mir aber nicht sicher, ob und wie ich das weiter behalten werde. Zum einen ist die weitere Wartung nun durch automatische Beitragszuordnung der Werbung problemloser geworden, zum anderen möchte ich gerne allgemein vermeiden, dass der Bereich dort zu bunt wird und zu sehr vom Thema abweicht. Ich bin mir da noch sehr unschlüssig, zumal die Einnahmen ohnehin nie die Ausgaben dieses Blogs deckelten. Klarer Fall von „Hmm, mal sehen“.

Und genau das gilt auch für 2007.

Ach ja, noch ein Tipp: Der dreistündige Pilotfilm (aka Mini-Serie) muss seperat erworben werden; in der Box befinden sich nur die 13 Folgen der ersten Staffel.